El fenómeno sonidero: vivirlo a través de sus personajes
domingo, 23 de junio de 2013
lunes, 3 de junio de 2013
El fenómeno sonidero: vivirlo a través de sus personajes
El fenómeno
sonidero: vivirlo a través de sus personajes
Joyce
Paulina Vargas García
Posgrado de Artes y Diseño
Maestría en Cine Documental
Universidad Nacional Autónoma de México
El fenómeno
sonidero: vivirlo a través de sus personajes
22 de mayo del 2013
I. Título y subtítulo
El
fenómeno sonidero: vivirlo a través de sus personajes
II. Planteamiento del problema
Retratar
el movimiento sonidero a través de un documental donde el tema principal serán
los personajes que en él confluyen, brindando un testimonio del ritual
comunitario contemporáneo que merece un análisis como fenómeno social generador
de identidad, tanto individual como colectiva, así como patrimonio tangible e
intangible de la sociedad, estudiando su impacto a nivel comunitario y como
hacedor de cultura, donde confluyen los actores sociales para buscar sentido y
reforzar la identidad comunitaria: el fenómeno sonidero se posiciona como un
espacio tanto físico como social donde los individuos pueden compartir e
intercambiar intereses comunes que reafirmen su pertenencia a un grupo y así,
también desarrollar identidades individuales plenas de sentido, que se nutren
de la colectividad: “Es en la articulación de los planos social y biográfico …
donde reside el núcleo de la identidad, en esta articulación se realiza el
discurso: las identidades sociales, efectivamente, se procesan en un plano
simbólico y relacional” (Battistini et al., 2001, p.7)
Además,
la importancia del sonidero reside en salirse por la periferia de los modos de
consumo establecidos y homogeneizantes, crea su propio espacio de interacción
en las calles y se instaura como una afrenta hacia los procesos de interacción
controlados y aceptados, conformando un movimiento underground del barrio para el barrio, en un proceso que contrarresta
el tedio de las prácticas contemporáneas, los cuales se dan cada vez más en el
mundo social virtual, y que pecan de convertirse en rutinas individualistas,
hegemónicas y enajenantes, la persistencia del movimiento ha luchado contra
disqueras, grandes productoras de eventos, salones de baile con altos costos,
etc. derivando en una generación de públicos cautivos que a través del sonidero
acceden a nuevos contenidos tanto musicales como de experiencias de vida, que
tiene como espacio común la calle, deviniendo en procesos de convivencia
generados por la misma comunidad y que replantean nuevas formas de
entretenimiento:
El
movimiento sonidero es introducido como un sistema alternativo a la industria
musical establecida, en donde la producción, circulación y acceso a la música
están sujetas al registro de derechos autorales, la mediación de
distribuidores, la intervención de productores y la difusión por medios masivos
de comunicación. En la escena sonidera estas estrategias se ven alteradas,
transformadas o anuladas; son desplazadas. Aquí, priman las alianzas
específicas entre sonidos, organizaciones, promotores, sellos discográficos no
corporativos o piratas, plataformas autónomas de difusión y comerciantes
callejeros. (Delgado, 2009, p.1)
Este
replanteamiento surge al abordar formas alternativas de sociabilización, únicas
y valiosas, escapando de los modos establecidos de consumo y relación entre
individuos, teniendo como modo de relacionarse la fiesta ritual desde la
contemporaneidad:
Podría objetarse que el
discurso de la primera modernidad en torno al hecho festivo fue
fundamentalmente antirritual, hiperracionalista, dibujando la fiesta con los
tonos negativos de algo que ha de ser necesariamente reformado: un anacronismo
superviviente, una exhibición de mal gusto, un estorbo para el trabajo y la
sana circulación de capitales, personas y mercancías (Cruces 2010, p.28)
Hasta
el momento, existen registros audiovisuales pero que muy sucintamente abordan
el tema, enfocándose únicamente a los “sonidos” –sino el único, sí el
actor
principal, donde sin el no se da el baile sonidero- y no en la variedad de
autores que lo conforman: bailadores, diseñadores gráficos, historiadores e
investigadores y espectadores…
Además
de crear un registro audiovisual de dicho fenómeno, nos invita repensar la idea
de las manifestaciones culturales como múltiples, heterogéneas y valiosas, re
simbolizándolo como un proceso de importancia cultural, social e histórica que
ha sido desvalorizado, rescatando su riqueza como patrimonio y encontrando
similitudes y ecos en distintas partes del mundo:
Los sonideros tienen un
patrimonio que identifican, valoran, promueven y conservan, no en la medida en
que lo hace un intelectual, sino en su propia medida. Su experiencia en mucho
es emotiva, vívida, simbólica y compartida. En este sentido podemos decir que
los sonideros, como Freire lo planteó, han devenido sujetos que se autonombran
y día a día se reconstruyen. Se trata de contemplar una alfabetización desde y
para la vida. Ya que el sentido más exacto de éstas es aprender a escribir su
vida, como autor y testigo de su historia –biografiar, existenciarse,
historizarse. (Cornejo 2010, p.114)
Además, contemplar las
evoluciones del sonidero en la actualidad, como es el caso de las apropiaciones
que ha hecho la cumbia electrónica o electrocumbia, con grupos que están
hibridando los sonidos y modos del sonidero hacia un ambiente internacional y en
dirección a nuevos públicos, como es el caso de Sonido Changorama, Afrodita,
Sonido Desconocido II, etc.
III. Objetivos y metas
Objetivo general:
Explorar
por medio del género cinematográfico del documental el fenómeno del sonidero y
ver qué narrativas se pueden contar a través de sus personajes y
ambientes,
indagar a través de la imagen las posibilidades que ofrecen sus actores.
Objetivos específicos:
-Investigar
el fenómeno sonidero a través de las narrativas audiovisuales de los actores
que intervienen en el fenómeno.
-Investigar
su historia y apropiación en el Distrito Federal
-Entrevistar a sus personajes: sonidos, crews de baile,
espectadores, bailadores, diseñadores, historiadores, sociólogos, etc.
-Trabajar
directamente en los sitios y eventos donde se dan los eventos sonideros, a
través de la experimentación audiovisual.
-
Indagar en sus consecuencias como proceso cultural e identitario.
-Señalar
los ecos, repercusiones e hibridaciones en la vida contemporánea.
IV. Antecedentes del problema
Esta
manifestación cultural del sonidero se da como una evolución de los géneros
musicales y dancísticos, además de hacerlo como una adaptación a modos más
económicos y menos profesionalizados de la música, que significan mayor acceso
a los consumidores de la periferia; además, funciona como un espacio de
retejido social en las calles y que genera procesos de cultura y
sociabilización.
Así,
el movimiento sonidero encuentra varios ecos alrededor del mundo: en Brasil, el
Funk carioca, en Argentina la Cumbia Villera, variación del género tradicional
colombiano, en Cuba, el Reggaetón cubano, y en Colombia la Champeta.
De
distancias más considerables, en otros continentes encontramos manifestaciones
como el Kuduro en Angola, el Tecnobrega en la región de Pará, Brasil, el Kwaito
en Johanesburgo, el Bubblin en Holanda, en Inglaterra el Dubstep y el Coupé
Decalé en Costa de Marfil, que si bien solo algunos se manifiestan en las
calles, todos son manifestaciones contemporáneas de la música y el baile en un
sentido evolutivo de hibridación.
El
sonidero, con más de 50 años de adopción en el país ha ido ganando terreno,
luchando por mantenerse vivo a pesar de la mala fama, los desprestigios, los
estigmas de drogas y violencia, los problemas con la autoridad y su
mantenimiento en un sistema capitalista que siempre busca recuperar lo
invertido. En un sentido contrario, el sonidero se posiciona como una cultura
de subsistencia que crea sentido e identidad en sus actuantes, que progresa y
se expande: a través de procesos de apropiación del espacio público, la
organización de la comunidad, un profundo sentido de arraigo y de
identificación con la comunidad, el sonidero en las calles nos cuenta a través
de sus personajes qué les hace pertenecer al movimiento, la importancia para el
barrio como espacio de comunión y libre estar, de liberación de prejuicios y
como conformador de identidad tanto individual como colectiva.
Así,
generar una obra de cine documental que muestre el fenómeno sonidero como una
manifestación cultural hacedora de significados, con una importancia a nivel
social y que refiere a las culturas y modos de relación contemporáneos.
V. Proposición o Hipótesis
La
proposición devendrá de los aspectos que se generen de la investigación,
pretendiendo arrojar resultados positivos sobre las siguientes hipótesis:
-Que a través de la narrativa del
cine documental se pueden capturar rasgos de identidad de un fenómeno o grupo
de personas, en específico del sonidero.
-Que el
movimiento sonidero conforma un fenómeno único especifico en el contexto de la
cultura popular.
-Que el sonidero da origen a nuevos fenómenos
socio-culturales a través de su evolución en el plano musical, donde nuevos
grupos se apropian de algunos rasgos para resimbolizarla en el contexto
contemporáneo.
VI.
Estrategias de producción y perspectiva teórico-metodológica
La perspectiva teórico-metodológica tomará como
base la investigación teórica pero sobretodo se guiará a través del trabajo de
campo que de ella emanen, siendo la labor visual el principal conductor y motor
para los resultados en el producto final, tomando como guía el documental performativo de Bill Nichols, que se basa
en una experiencia subjetiva y una respuesta emocional al mundo, es decir, mediante
lo que las personalidades retratadas a través del relato vayan generando:
La impresión de una
forma particular de subjetividad que va unida a la cámara o el realizador lleva
con ella un código ético implícito. Por una parte el espectador registra una
tonalidad emocional, una subjetividad del autor, a partir de aspectos
específicos de la selección y organización del sonido y la imagen.
Esta tonalidad y
subjetividad se aproximan a una «estructura del sentimiento». Son
manifestaciones de una cierta orientación hacia el mundo y provocan una
respuesta emocional. Además, esta tonalidad y subjetividad transmiten una ideología
implícita. Representan una serie específica de relaciones preposicionales entre
un objeto y su observador. (Nichols 1997, pp. 122-123)
Usualmente,
este tipo de documentales está relacionado a ciertos grupos sociales
“minoritarios” que hablan de ellos mismos.
El
proyecto así, se divide en tres grandes etapas:
Preproducción:
Investigación a través de archivos, bibliografía, etc. y todo lo que sea
necesario para recabar información que más adelante va a ser utilizada.
Producción:
Que consiste en la elección de locaciones, entrevistas a personajes
involucrados, el levantamiento de tomas in
situ y demás recopilaciones visuales
que vayan surgiendo con el desarrollo del proyecto.
Posproducción:
Revisión y edición del material recopilado, contemplando uno o dos cortes antes
del final.
VII. Estructura conceptual
Definiciones
y términos de referencia y las relaciones con la realidad que propició el
problema.
El
eje rector de todo el trabajo reside en los alcances que se puedan dar a través
del cine documental al concepto de identidad, por lo que los términos de
indagación irán siempre en este sentido.
Entender
la identidad en un sentido evolutivo y cambiante, que depende del contexto de
sus individuos pero también de los factores que lo conforman:
“La
identidad así es la cultura internalizada en sujetos subjetivados, apropiada
bajo conciencia de sí en el contexto de un campo ilimitado de significaciones
compartidas con otros” (Alonso 2005:5)
A
partir de estas identidades colectivas, indagar en si es plausible que el
sonidero sea aglutinante y creador de identidades colectivas:
La identificación con un grupo requiere de una red de relaciones sociales,
a través de las cuales los sujetos van apropiándose del sistema simbólico
cultural en donde se establecen los requisitos para formar parte del grupo, los
criterios para reconocerse y ser reconocidos como miembros, y esto supone
tiempo. El ‘yo’ colectivo es resultado de una construcción lenta; cada
individuo debe ir encontrando su lugar en él y su pertenencia, al identificarse
con ciertas prácticas sociales o culturales" (Paris, 1990: 81).
Esto
a su vez genera fenómenos sociales únicos que crean espacios y formas de
convivencia.
VIII. Esquema de trabajo
En
una primera fase, recabar material de archivo, fotografías, bibliografía, hemerografía, material audiovisual,
internet y
video para iniciar la investigación
teórica a desarrollarse en 4 semestres,
En
una segunda fase, comenzar a grabar material audiovisual que serán el cuerpo
principal del documental a través de entrevistas, eventos, bailes,
preparativos, etc., para terminar en una tercera fase con la edición del
material recabado.
IX. Impacto o contribuciones de la
investigación
La
intención va en el sentido de generar un producto audiovisual que indague, a
través del género documental, en fenómenos sociales recientes de la urbe, aportando
no solo una reflexión histórico-social sino también estética y narrativa, que pretende
servir como referente para futuras investigaciones.
Me
parece pertinente su investigación debido al poco material referencial que
existe sobre dicho fenómeno pero también como una exploración a través del documental
acerca de temas locales que se conectan con lo global, en el contexto de
nuestra realidad inmediata que es, en este caso, el Distrito Federal.
No
nace como intención “rescatista” donde el investigador se proclama como el
experto del proceso, sino más bien se concibe desde la reciprocidad de sus
actuantes (investigador-comunidad), no como un intruso sino como un aprendiz, a
través de compartir experiencias y conocimientos que nutran ambas partes en un
sentido humano pero también social e histórico, al ser ese motor que, tal vez,
si se corre con suerte, revalorice el proceso abarcado, no precisamente dentro
de un ambiente académico, sino desde y para la misma comunidad, entablando una
relación de aprendizaje que abre más posibilidades y permite sensibilizar al otro (quiérase individuo, investigador,
espectador, academia).
X. Recursos materiales y técnicos
disponibles
Los
recursos necesarios para el desarrollo del proyecto son los básicos para la
obtención y procesamiento de imágenes-movimiento: cámara digital, tripié,
micrófono de sonido ambiente y Lavaliers, software de edición –Adobe Premiere o
Final Cut-
De
todos ellos, únicamente carezco de los micrófonos, con el compromiso de
generarlos para el correcto desarrollo y finalización del proyecto.
Como
recursos humanos, se requerirá una persona que ayude con el sonido y una
segunda en asistencia y producción.
XI. Calendario de actividades
(4
semestres de tiempo completo)
Año
uno
Enero-
Febrero
Levantamiento de material para investigación: historia e introducción a
México (entrevistas a historiadores, iniciadores y búsqueda en archivos
hemerográficos, bibliográficos, audiovisuales e internet)
Marzo-
Abril
Localización de los sitios donde se desarrollan los eventos sonideros
–scouting-
Elección de los sujetos principales que serán personajes del documental
Mayo-
Junio
Elaboración de plan de trabajo a partir de la información recabada
Búsqueda del crew para la realización del proyecto
Julio-
Agosto
Entrevistas grabadas a los principales sonidos de la Ciudad de México:
Sonido Polymarchs, Sonido Perea, Sonido Fajardo, Sonido Stereo Rumba 97.
Septiembre-Octubre
Entrevistas grabadas a promotores principales e iniciadores del
movimiento: Sonido La Changa, Sonido Sonorámico, Sonido La Conga, Sonido
Duende, Sonido África, Sonido Cóndor, Sensación Caney
Noviembre-Diciembre
Levantamiento de imagen in situ: sonideros en las calles
Levantamiento de imagen in situ: grupos
coreográficos
Enero-Febrero
Levantamiento de imagen in situ: bailadores
Entrevistas: bailadores y grupos coreográficos
Marzo-Abril
Entrevistas grabadas: Diseñadores de
la gráfica sonidera
Entrevistas grabadas: investigadores, sociólogos o
antropólogos con trabajo sobre el tema sonidero
Mayo-
Junio
Entrevistas
grabadas: Espectadores de los bailes sonideros
Junio-Julio
Edición
del material recabado
Agosto-
Septiembre
Primer
corte de material recabado
Septiembre-
Octubre
Segundo
corte del material recabado
Noviembre-Diciembre
Corte
final del trabajo
XII. Fuentes de investigación
Bibliografía:
Arfurch,
Leonor (2002) “Problemáticas de la identidad”, en Identidades, sujetos y
subjetividades, Buenos Aires, Prometeo.
Battistini,
Osvaldo et. al (2001) “El proceso de construcción de identidad en el marco de
las transformaciones del mundo del trabajo en Argentina. Apuntes teóricos e
hipótesis preliminares”, en XXIII Congreso Latinoamericano de Sociología,
Antigua, Guatemala.
Berger, Meter y Thomas Luckmann (2001), La
construcción social de la realidad, Argentina : Amorrortu.
Delgado,
Mariana y Ramírez Cornejo, Marco. (2012) “Sonideros en las aceras, véngase la
gozadera”, 1era. edición, Tumbona Ediciones, México, D.F.
Harris, Marvin (1999), Teorías sobre la cultura
en la era posmoderna, Barcelona, España: Crítica.
Mendoza, Carlos (2010) “El guión para cine documental” Primera Edición, Editorial Universidad Nacional
Autónoma de México, Ciudad de México.
Nichols, Bill. (1994) “Performing Documentary.”
Blurred Boundaries: Questions of Meaning in Contemporary Culture. Indiana
University Press.
_________ (1997) “La representación de la realidad”.
Primera Edición, Editorial Paidós. Barcelona, España.
Paris Pombo, María Dolores (1990), Crisis e
identidades colectivas en América Latina, México: Plaza y Valdés,
Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Xochimilco.
Zavala Calva, Daniela
(2010) “Documental Televisivo: La
transformación del género documental”, Tesina
Licenciatura, México. Escuela de Ciencias Sociales, Universidad de las Américas
Puebla.
Material
audiovisual:
Reportaje
El Sonidero, Canal 22
Internet:
Domínguez, Eloy (2010) “El documental: historia y
estilo”. Cineuá, tu revista de cine. Disponible en: http://www.cineua.com/2010/07/el-documental-historia-y-estilo/ (Fecha de consulta:
Abril 2013)
Guzmán,
Patricio. “El guión de cine documental”. Scribd. Disponible en:
http://manualesdecine.files.wordpress.com/2009/12/elguionenelcinedocumental.pdf (Fecha de consulta: Marzo 2013)
“Tipos de documental”, (2007, Octubre 16), Castano
Carrillo. Disponible en: http://castanocarrillo.blogspot.mx/ (Fecha de consulta:
Abril 2013)
Suscribirse a:
Entradas (Atom)